Вы, наверное, обращали внимание на то, что талантливую работу пристроить трудно: нужно убедить всех в том, что она имеет ценность. Что же касается безвкусицы, то она всегда находит сбыт. И если бы Роден торговал гипсовыми кошками-копилками, то, наверняка, он не так бы прославился, но во всяком случае, имел бы гораздо большее состояние. На протяжении всей истории культуры люди по-разному трактовали понятие вкуса. Посмотрим как это делали древние греки.
Древнегреческая скульптура дошла до нас в копиях, архитектура в развалинах, а живопись в воспоминаниях. Главный источник – это Плиний Старший, честный, добросовестный, увлеченный, но, слегка, туповатый ученый. Ему все казалось в этом мире удивительным, и он стремился записать сведения обо всем. Он и умер как настоящий ученый, во время извержения Везувия, в I веке до н.э., изучая ядовитые испарения вулкана.
Небольшая часть естественной истории Плиния посвящена проблемам искусства. Плиний пересказывает сюжеты наиболее известных древнегреческих картин, которые уже тогда были древностью, ибо Плиний - это I век до Рождества, а живопись о которой он пишет это V-IV века до нашей эры. В частности среди шедевров греческой живописи он упоминает и произведения лишенные вкуса. Например, один художник написал Елену Прекрасную золотыми красками. Ему сказали: "ты смог ее сделать нарядной, а прекрасной тебе ее сделать не удалось".
Другой художник на пиру богов, нарисовал все фигуры без лиц, кроме Гебы и Ганимеда – двух виночерпиев, и вложил все свое искусство исключитель в них. Картина осталась незавершенной – ведь старшие боги должны быть прекрасней виночерпиев, а дарования не хватило. Плиний также упоминает художника Переика, который имел обыкновение рисовать мусорные кучи. Сейчас мы считаем, что "мусорное искусство" – это открытие Раушенберга. Однако Плиний оспаривает это и клеймит, как безвкусицу.
До нас дошли работы художника, который имел обыкновение рисовать фантастические сцены. Например мышь, которая управляет слоном, или кошку, которая едет на упряжке из трех фазанов. Плиний пишет, что это произведение дурного вкуса. И вот почему. Искусство должно правдиво изображать природу. Это принцип мимесиса: эстетично то, что правдиво изображено.
Назначение искусства того времени заключалось в том, чтобы реалистично изображать окружающий мир. Поскольку и без того в мире было очень мало разумного. И все оно было сосредоточено преимущественно в Афинах. И, конечно, в те времена разумное тщательно оберегали. Это сейчас приходится защищать животных от человека. В те времена звери были сильнее. Природа наступала. Но главное - она была сильна в самих людях, поэтому греки всячески старались беречь разум.
Например, дурной вкус в музыке, согласно Платону, проявлялся в том, что появилась мода тренькать на кифаре и ничего при этом не петь. Потому что когда мы музицируем и при этом поем, то понятно, почему слушатель плачет. Это поясняется текстом. А если слушатель плачет, а слов нет – значит в нем пробуждается природное, дикое начало. Поэтому считалось, что в музыке обязателен текст. И новая глупая мода исполнять стихи, не аккомпанируя себе на кифаре, или играть на кифаре и не петь, осуждалась благородными стариками, философами и эстетами такого масштаба как Платон.
В Древней Греции все спорили. Якоб Буркхардт даже назвал культуру Греции "агональной культурой". Всегда после общей трапезы, по распорядку, был положен спор. До нас дошла книга Плутарха под названием "Застольные беседы", которая повествует о таких спорах.
Например, в V веке до Рождества жили художники Зексит и Парасий. Их профессиональный спор заключался в том, кто пишет реалистичнее. Однажды Парасий нарисовал на стене дома мальчика с кистью винограда. Птицы слетелись и стали клевать ягоды. Все поздравляли Парасия, но он считал, что картина не удалась. Почему? Если бы картина удалась, птицы бы не слетелись. Потому что они испугались бы мальчика.
Зексит же свою картину утаивал за занавеской. Его попросили открыть ее. "Это невозможно, - сказал Зексит - она нарисована".
Тогда Парасий признал свое поражение: "Мне удалось обмануть глаза птиц, а тебе глаза художника".
Но однажды Зексит пришел в гости к Парасию. Парасий не открывал, впрочем двери в греческих домах не запирались. Зексит вошел и с воплем выбежал наружу. Он увидел лицо Парасия, которое посинело, глаза выпучились, язык вывалился: Парасий удавился.
Когда сбежался народ, то из дому вышел заспанный Парасий и извинился перед всеми. Он хотел просто пошутить над своим другом, поэтому нарисовал свой портрет в виде удавленника.
Какой вывод делает из этого греческая эстетика? И безобразное может быть прекрасным, если оно правдиво изображено.
В IV веке жила другая пара друзей-соперников - Апеллес и Полигнот.
Однажды Апеллес оставил на стене дома Полигнота черту. Это была своеобразная записка. Без помощи каких-либо приборов, он смог изобразить тончайшую ровную линию. Когда Полигнот пришел домой и увидел эту линию, то вписал в желтую апеллесовую черту, не выходя за ее контуры, свою еще более тонкую, красную. Когда Апеллес пришел в гости к Полигноту, он увидел, что тот бросил ему вызов, и вписал, не выходя за контуры красной черты, самую тонкую черную линию, тоньше которой уже не мог нарисовать никто в Элладе.
Восторженные греки выломали кусок стены из дома Полигнота и выставили на Акрополь, впоследствии он был перевезен и стал экспонатом Пинакотеки Августа. Это была первая абстрактная картина в истории живописи.
Еще в одном соревновании Апеллес нарисовал без помощи каких-либо приборов круг диаметром в два метра, чтобы на это ответить Полигнот, он безошибочно поставил точку ровно в центре круга.
Апеллес говорил про Полигнота: "Мы с ним рисуем одинаково хорошо, только я вовремя успеваю убрать руку от доски". То есть избыточность считалась неэстетичной.
Итак, подведем итоги. Что же древние греки считали безвкусицей в искусстве?
Иванна Довженко